4月27日,25个孩子登上上海交响乐团“馄饨皮星舞台”,用小提琴、钢琴、大提琴、长笛、单簧管等乐器奏响属于自己的乐章。他们中最大的14岁,最小的只有5岁,有音还拉不准但自信满满的萌娃,也有内敛腼腆却技惊四座的小演奏家,在“馄饨皮星舞台”,他们都赢得最热烈的掌声。
“馄饨皮星舞台”是上海交响乐团为学习乐器的孩子们打造的一个属于他们的“初舞台”,初衷是给学乐器的孩子们提供一个展示自己、积累舞台经验的空间。4至16岁的孩子都可以参加,不限乐器种类,也不限专业等级,每个人都有机会站在聚光灯下,成为一颗闪闪发光的星。
上海交响乐团团长周平说:“在‘馄饨皮星舞台’,孩子们可以找到一个自由的舞台,还能与同龄伙伴相互交流,共同进步。更重要的是,我们希望鼓励他们通过音乐这一媒介,激发对艺术乃至整个世界的探索,保护孩子们的好奇心、想象力、创造力,燃起他们眼中的‘星光’。”
让孩子们享受音乐,享受舞台
伏优和董夏是一对兄妹,哥哥拉小提琴,妹妹弹钢琴。9岁的妹妹率先登上第三期“星舞台”,11岁的哥哥也紧随其后,在第四期“星舞台”亮相。
兄妹俩的爸爸伏斌说,虽然在“星舞台”只有几分钟表演时间,但孩子们做了充分的准备。
“馄饨皮星舞台”已进行到第六期,孩子们身上的变化让周平感到惊喜。许多孩子走台时看上去还很紧张,但正式演出时就找到自信,除了表演,还尝试与在场观众分享自己对于乐曲的感悟。“这种转变是我们所期待的,还有许多家长说,孩子参加完‘星舞台’,主动要参加上海交响乐团其他艺术普及教育活动。”
全年龄覆盖,让美育为城市赋能
除了“星舞台”,8岁的沈嘉妮还参加过上海交响乐团的“青少年职业体验”,在音乐会前为观众检票。而伏优和董夏兄妹则体验过“音乐地图课堂”,在职业音乐家的指导下感受不同乐器的魅力。“上海交响乐团教育中心提供丰富的艺术教育项目,有课堂教学、实践体验、参观展览、艺术活动,可以满足孩子们方方面面的兴趣和需求。”伏斌说。
上海交响乐团是全国首个建立教育中心的职业乐团,多年来致力于建立多元化、多层次、国际化的美育艺术拓展体系,在反复的实践和打磨中,逐步推出了一系列覆盖全年龄段、适应不同人群需求的艺术教育项目。其中,有的注重普及欣赏,比如MAP进校园、进社区;有的注重互动体验,比如“音乐地图课堂”;还搭建了让孩子参与其中、一起创造的舞台,比如“馄饨皮星舞台”、MISA学生节日乐团等。
去年,上海交响乐团推出“全城交响”系列活动,已经打卡数个城市地标,让音乐走进城市的大街小巷,使市民朋友转角便能遇到古典音乐。今年夏天,“馄饨皮星舞台”中脱颖而出的小演奏家们,也将加入上海夏季音乐节“全城交响”这个更广阔的舞台。
在带着孩子参加“星舞台”的过程中,沈春华意识到,不只是孩子,成年人也需要优质的艺术教育,他也希望参与其中。“我觉得,好的艺术教育要满足不同人群的需求,因为艺术修养是一种终身学习,可以促进个人的发展和社会的进步。”
周平说:“上海交响乐团孕育成长于上海这座城市,与它共历风雨、同沐阳光。在深化实施‘社会大美育计划’的今天,上交期望能够将自己的专业艺术资源反哺给这座养育了我们的城市,把交响乐带到城市的各个角落,让社会大众都能享受到高质量的公共艺术资源,用美育为城市赋能,这是上海交响乐团的社会责任所在。”
郑重声明:此文内容为本网站转载企业宣传资讯,目的在于传播更多信息,与本站立场无关。仅供读者参考,并请自行核实相关内容。